Deprisa, deprisa es una película dirigida por Carlos Saura.
La película se estrenó en 1981.
Carlos Saura ganó el Oso de Oro en el festival de Berlín
La acción se desarrolla en la España de la Transición.
Cuenta la historia de unos delincuentes juveniles.
Los cuatro amigos se dedican a cometer robos y atracos.
Viven en la periferia de Madrid.
Son jóvenes que viven sin preocuparse de las consecuencias de sus actos.
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La película nos muestra la historia de una banda de delincuentes que están cometiendo atracos cada vez más arriesgados. Parece que nada les puede detener. Los protagonistas no parecen preocuparse por la gravedad de los delitos que están cometiendo. Es que los robos les dan cada vez más dinero para disfrutar de la vida. Llama la atención el contraste entre los momentos de tensión de los golpes y los momentos de ocio del grupo de amigo que llevan una vida tranquila, pasando el tiempo juntos y consumiendo drogas. La película nos cuenta también la historia de amor entre Ángela y Pablo. La acción parece empezar cuando Ángela deja su trabajo en el bar para incorporarse a la banda de delincuentes.

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cinedelos80.blogspot.com La trama narra la historia de un grupo de jóvenes desarraigados del extrarradio de Madrid, que malviven entre la marginalidad, el robo, el trapicheo, o el consumo de drogas, y forman una banda para cometer atracos a mano armada.

Desde el primer momento, y para dar más realismo a la historia, Saura quiso que fuera protagonizada, no por actores profesionales, sino por verdaderos “chicos de la calle”. Sus dos protagonistas masculinos eran delincuentes habituales: José Antonio Valdelomar era atracador y cometía hurtos con asiduidad, y Jesús Arias, alias Susi, grabó sus escenas en varios permisos carcelarios. En la película, ambos adolecen de dotes interpretativas (se nota como improvisan muchas veces los diálogos, y no se les entiende al hablar), pero aportan frescura, espontaneidad, e incluso veracidad al film, que a veces parece incluso tomar tono de documental.

Por su parte, la protagonista femenina, Berta Socuellamos, que tampoco era actriz profesional y fue escogida por Saura en un casting en el barrio de Villaverde, es, sin embargo, la que más poso y hondura proporciona a su personaje, Ángela, la joven que se empareja con el personaje de Valdelomar (Pablo). De hecho conforme avanza la historia, ella se convierte en la auténtica protagonista, hasta el dramático y emotivo final (de hecho aparece la primera en los créditos finales).

Louis
De prisa de prisa es una película dirigida por el director Carlos Saura. La historia pasa durante la transición española. Trata de una historia de amor entre dos protagonistas Ángela y Pablo. Ellos viven en los barrios pobres y necesitan dinero para tener una mejor calidad de vida pero es más complicado de lo que pensaban.
Marie-Tia, Inés
Es la historia de dos jóvenes delincuentes que viven en los suburbios. Para salir de la miseria multiplican los atracos y matan. A pesar de sus problemas, los dos protagonistas viven una historia de amor, un amor que va a confrontarse con muchos problemas.
Emma, Pedro, Thibault, Lana, Maelle
De prisa, de prisa trata de dos jóvenes (Pablo y Ángela) que forman una pareja y que cometen atracos. La película se desarrolla en las afueras, vemos vertederos, descampados, bloques en lugares pobres. Pasa durante la transición democrática en España. Es una película romántica y policiaca.
Jade, Tesnim
Se trata de una película que se llama "De prisa, de prisa". Esta película es romántica y policiaca. Habla de un drama social durante la transición democrática (1981). Los personajes principales son Pablo, Meca, Sebas, Ángela, un grupo de amigos. Entre ellos, hay una pareja (Pablo y Ángela).
Elisa y Axelle
De prisa, de prisa es una película con 4 personajes principales, Meca, Sebas y una pareja Pablo y Ángela. Pasa durante la transición democrática. Son ladrones que vienen de la clase precaria, de las afueras. Vamos a seguir sus aventuras como los atracos porque son delincuentes.

La originalidad de la película radica en el reparto ya que los actores son actores aficionados, no profesionales, son "chicos de la calle". José Antonio Valdelomar (Pablo) y Jesús Arias Aranzueque (Meca) eran delincuentes. En cuanto a Berta Socuellamos (Ángela) fue escogida en un casting en el barrio de Villaverde. De esta manera, el director confiere más realismo a la película en la que los actores interpretan un papel que les corresponde en la vida real.

José Antonio Valdelomar era atracador y cometía hurtos con asiduidad, y Jesús Arias, alias Susi, grabó sus escenas en varios permisos carcelarios. cinedelos80.blogspot.com

José Antonio Valdemar (Pablo) murió por una sobredosis de heroína y de Berta Socuéllamos (Ángela) no quiso volver a saber nada el cine. elpaís.com Clara Sánchez 18 jul 2020

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elpaís.com Clara Sánchez 18 jul 2020

ÁNGELA trabaja en un bar. Sale con Pablo, un joven delincuente. Comparte la vida de Pablo y poco a poco se transforma en un miembro activo de la banda. Aprende a disparar, participa en los golpes, toma iniciativas como la de disparar a un agente de seguridad. Poco a poco se convierte en la gran protagonista de la película.

De hecho conforme avanza la historia, ella se convierte en la auténtica protagonista, hasta el dramático y emotivo final (de hecho aparece la primera en los créditos finales). cinedelos80.blogspot.com

PABLO es un delicuente. Se enamora de una chica del barrio, Ángela. La quiere pero en vez de protegerla, deja que participe en los golpes. Esto indica que, a su modo de ver, su actividad aunque presente cierto peligro, es un trabajo como otro.
EL MECA es el mecánico, el especialista de los robos de coches. Es el amigo de Pablo. Quema los coches para ocultar las huellas. En realidad, es un pirómano. Le encanta quemar los coches.
SEBAS es un drogadicto y traficante de caballo (heroína).
MARÍA es la novia de Meca pero no participa en los atracos.
Algo que llama la atención es la soledad del grupo.
Viven aislados del mundo.
No hay nadie que les pueda ayudar al final.
No tienen familia.

La Transición es un momento de la historia de España que permite a España salir de la dictadura.
Sin embargo el camino no fue fácil y la película nos enseña una de las lacras de este período. En efecto la Transición coincide con la crisis económica a consecuencia del choque del petróleo de 1973. El paro juvenil supera los 20% y la delincuencia con el terrorismo de ETA es una preocupación de los españoles de la época. La película nos enseña las consecuencias del fracaso escolar de aquellos jóvenes, no tienen ninguna cultura histórica, no tienen perspectivas de futuro y su única preocupación es poder disfrutar de la sociedad de consumo sin tener que trabajar duro como unos "pringados", como lo hicieron sus padres.
Es impresionante el contraste entre la importancia del momento histórico y la visión que nos proporciona la película con estos jóvenes. España está construyendo la democracia pero la falta de referencias, de educación, de oportunidades les hace interpretar la libertad como la posibilidad de delinquir y de consumir droga.
Esto muestra que para construir una democracia no basta con derribar un marco político, es necesario también todo un proceso. Las desigualdades sociales entre el centro y la periferia se notan con estos paisajes del extrarradio de Madrid, descampados, pisos colmenas con calles sin asfaltar.
El director plasma la desigualdad mediante el tratamiento del espacio. Por una parte la ciudad, es para los jóvenes un lugar hostil y por otra parte, existe un mundo paralelo, separado con estas vías de ferrocarril que actúan a modo de frontera.
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Cine quinqui. La pobreza como espectáculo de masas / El universo quinqui en su contexto. Drogadicción, delincuencia y prisión

El quinqui es la consecuencia de una violencia estructural que provoca marginación. No hay futuro para los jóvenes, no hay educación, no hay empleo. Es difícil defender valores democráticos si no se reúnen las condiciones de la igualdad.
Ellos viven en los bloques de apartamentos con calles sin asfaltar entre ciudad y campo.
Cine quinqui. La pobreza como espectáculo de masas / El universo quinqui en su contexto. Drogadicción, delincuencia y prisión

La película "De prisa, de prisa" está relacionada con un género llamado cine quinqui. Un quinqui es un delincuente. ¿Qué es el cine quinqui? Es un género popular de los años de la transición, entre 1977 y 1987 y trata de la delincuencia juvenil. Eran películas que pretendían atraer al público con sensacionalismo, acción, sexo y drogadicción. Lo que caracteriza este cine es el realismo. Para mayor sensación de realismo, a menudo los actores son no profesionales y provenientes de los barrios pobres. Hay dos grandes directores del cine quinqui.
Para José Antonio de la Loma el cine quinqui es una manera de hacer película de acción española.
Eloy de la Iglesia introduce en sus películas crítica social y moral.
Carlos Saura se distingue de los dos ya que no podemos hablar de una película de acción porque el ritmo desenfrenado de los golpes se interrumpe para mostrar la vida cotidiana de un grupo de amigos. Saura nos muestra la realidad tal como la ve y no hay verdaderamente crítica social. La historia de Ángela es el hilo conductor de la película con esa historia de amor que ilustra la canción "Me quedo contigo".
Cine quinqui. La pobreza como espectáculo de masas

Carlos Saura es un gran director del cine español. Durante la Guerra civil tuvo que refugiarse en zona republicana con su familia lo que impactó profundamente. Empezó como fotógrafo. Su primera película "Los golfos" (1957) trata de unos jóvenes marginales. Fue seleccionada para el festival de Cannes. Conoció a Luis Buñuel. Durante los últimos años del franquismo y los primeros de la transición hizo una serie de películas con Geraldine Chaplin. Cría cuervos es de 1976. En De prisa, de prisa, (1981) retrata a la vida de unos marginales. Colaboró con el bailarín Antonio Gades dirigió Bodas de Sangre (1981), Carmen (1983) y El amor brujo (1986), basadas en el drama de Federico García Lorca, la ópera de Georges Bizet y el ballet de Manuel de Falla, respectivamente. En Costa Rica, rodó El Dorado (1987). Sin abandonar las fuentes nacionales, una figura del Siglo de Oro español, el poeta místico San Juan de la Cruz, le inspiró La noche oscura (1989). ¡Ay, Carmela! (1990) trata de la Guerra civil. La música desempeña un papel importante en todas las películas. Sevillanas (1992), Flamenco (1995), Tango (1998) son películas musicales en las que pone su talento para presentar el arte popular andaluz y argentino.
ver biografías y vidas

wikipedia Los golfos es una película española de género dramático, dirigida por el debutante Carlos Saura y protagonizada en su mayor parte por actores no profesionales a excepción de Manolo Zarzo. Fue estrenada mundialmente y proyectada de forma íntegra en el Festival de Cannes en 1960...
rtve Una pandilla que vive en los arrabales de Madrid aúna esfuerzos en pequeños atracos para amasar el dinero que necesita Juan para debutar como torero.
La película en rtve Primera escena: La ciega de la lotería "Ladrones, me han robado, mi dinero".

1.29

Con más de seis décadas de carrera a su espalda, Carlos Saura no es solo uno de los directores consagrados del cine español, sino uno de los grandes defensores de la danza y, sobre todo, del flamenco. Con películas como Bodas de Sangre, El amor brujo o Carmen, el cineasta oscense reflejó su idilio con la cultura y expresión del arte que también hizo grande a uno de los imprescindibles de su filmografía: Antonio Gades. El universo creativo de Saura llega ahora al Teatro Fernán Gómez de Madrid a través de una exposición que recoge documentos, trabajos y fotografías que han dado forma al relato de toda una vida de oficio y maestría.

 UNA PUESTA EN ESCENA mise en scène  SI TUVIERA QUE HACER OTRA PELÍCULA, HARÍA UN TERCER FLAMENCO CON ROSALÍA Y UNA SERIE DE JOVEN CON UNA FORMA DE BAILAR MUY LIBRE je ferais  MUCHA SABIDURÍA un grand savoir

Pasamos de los créditos a un trávelin que deja ver unos coches aparcados en un barrio residencial. El hilo conductor es la música de los Chunguitos "Ay qué dolor". Por fin la cámara se detiene sobre un parabrisas.

Desde fuera vemos a dos chicos dentro de un coche. El plano detalle dentro del coche nos permite comprender que se trata de un robo. Empieza una panorámica que nos enseña lo que está viendo uno de los ladrones. Vigila la entrada del edificio por donde pueden llegar los dueños del coche. La originalidad es que el director nos ofrece la perspectiva de los ladrones. Crece la tensión dramática porque no consiguen arrancar. Hay un problema con los cables. Mientras intentan arrancar, salen los propietarios. El marido se da cuenta de que le están robando el coche. Lo que llama la atención es la tranquilidad de los ladrones que no se asustan y siguen con su trabajo mientras varias personas intentan estorbarles aporreando el coche, amenazándoles, llamándoles "golfos" y "canallas". Los golpes sobre el coche, los gritos de la mujer "ladrones", los efectos de cámara subjetiva y el contrapicado todo recalca la gran tensión del momento. Cuando la gente amenaza con llamar la policía, uno saca una pistola y por fin el coche arranca y sale "de prisa de prisa". El fragmento muestra la determinación de aquellos jóvenes que nada parece poder detener. Vuelve a sonar la música del principio, pero es ya música intradiegética ya que oímos el casete que acaban de poner.
Carlos Saura nos deja descubrir el espacio en el que evolucionan los personajes. Se oponen la ciudad y los suburbios. Pablo y el Meca escapan por la M-30, a lo lejos se divisa la parte moderna de la capital. Los edificios modernos representan el capitalismo financiero, los bancos, los negocios, un mundo de prosperidad que contrasta con una frontera que dibujan las líneas ferroviarias. Del otro lado está la periferia, los barrios pobres, un mundo entre ciudad y campo que constituye el universo de los protagonistas. El coche desempeña un papel importante ya que permite pasar de un mundo a otro. Los dos jóvenes a través de las autopistas de circunvalación se alejan del centro hasta que llegan a un barrio pobre del extrarradio.
La historia empezó in media res con dos protagonistas que son dos anti-héroes.

Después del robo, asistimos a una escena muy diferente de la anterior. Los protagonistas se meten en un bar para tomar algo. Meca sabe que Pablo está enamorado de la chica del bar que se llama Ángela. Meca anima a Pablo a que le diga algo a la chica. Para animarlo y desbloquear la situación, pone la canción de Lole y Manuel "La mariposa blanca". El plano medio sobre Meca deja ver su sonrisa y su complicidad.
No hace falta hablar para que los dos se comprendan. La música y las miradas bastan.
El lenguaje fílmico ilustra el flechazo entre los dos protagonistas con una serie de primeros planos que muestran la intensidad de los sentimientos. Los campos contracampos actúan como un diálogo silencioso. Es como si estuvieran solo ellos en el bar. Hay una gradación en la intensidad, de la música y de las miradas. La música acompaña las miradas y acerca a los protagonistas.
Por fin, Pablo se decide, hay un efecto de cámara subjetiva como si Ángela lo estuviera viendo llegar. El plano nos deja ver a Ángela por encima del hombro de Pablo. Es como si el espectador estuviera presente. Es como si los jóvenes estuvieran en una burbuja, en su mundo. Con la expresión de los sentimientos, la música diegética, los planos se desprende poesía y lirismo de la escena. La letra de la música tiene un tono trágico con la muerte de la mariposa al final de la canción. Esto deja presagiar el final de la película. La chica inocente y pura después del encuentro con Pablo se va a convertir en una delincuente determinada y vestida de negro. A partir de este momento, va a cambiar de trayectoria. El tema de la mariposa conviene a la película ya que tiene una vida efímera que cuadra con el título "De prisa, de prisa".
La película empieza realmente con la aparición de Ángela.

Las dos primeras secuencias de la película nos dan su estructura. Alternan las escenas de acción con los asaltos cada vez más violentos con la historia del grupo de amigos durante sus momentos de ocio.

Empieza la historia de amor entre Ángela y Pablo, primero en la discoteca, luego en el piso de Pablo.
Para Ángela Pablo es su primer amor. La chica le pide que diga siempre la verdad. Le pregunta si va a estar siempre con ella. Él contesta "lo juro por mi libertad".
Comprobamos que a pesar de ser un delincuente, Pablo tiene un sistema de valores como la fidelidad, la amistad, la libertad.

Pablo lleva a Ángela a un descampado. Les acompaña Meca. Se oye un tango flamenco de la Marelú. La música es la música popular que se oía en los años ochenta. Vemos a Pablo colocar una lata sobre una piedra. Le enseña a disparar con una pistola. Ángela tiene buena puntería. Lo que aparece como un simple juego anuncia lo que va a pasar más tarde. Vemos como la historia sentimental se va confundiendo con la historia del grupo de delincuentes. Un coche de policía se acerca. "¡Agua! ¡Los maderos!". Asistimos a una persecución.

Pablo y Meca están en bar, jugando con la típica máquina de marcianitos, los primeros vídeojuegos. Están esperando a un amigo, Sebas. Sebas no quiere que la chica se incorpore a la pandilla. Por fin Sebas acepta. Vemos la cara alegre de Ángela que ha entendido que ya forma parte del grupo. El robo de coche es el principio para el atraco que tienen previsto.

Pablo y Ángela acaban de levantarse. Pablo dice "Siempre duermo muy mal antes de trabajar". El eufemismo no nos engaña. Comprendemos que hoy es el día del atraco. Ángela se ha puesto un bigote postizo. Todo parece como un juego. "Pase lo que pase, siempre juntos, ¿Vale?". Ángela parece muy enamorada y no parece temer las consecuencias. "Ahora a trabajar". La palabra trabajo se repite para hablar de los robos. Es para los jóvenes su modo de vida. Es su modo natural de ganarse la vida. Pablo saca una pistola y una escopeta de una caja de calzados y Ángela carga su pistola. Ángela de broma apunta a Pablo. Es un momento de tensión porque es muy peligroso "Ángela las armas las carga el diablo".

Un plano general en una carretera comarcal enfoca un coche que viene de frente. Se oye una farruca. El coche es el R12 que robaron para el asalto. Reconocemos a Meca al volante. Oímos la voz de Pablo que explica a Ángela su papel. Tiene que vigilar a un guardia. "Si se pone borde, tú le metes caña". Reparten las armas. Se ponen el típico pasamontañas. Vemos a Ángela con bigote, capucha, se ponen unos guantes.
Empieza el asalto, Ángela apunta al guardia con su pistola mientras los demás van a robar. "si se mueve le vuelas la cabeza". Dos panorámicas horizontales a la derecha y a la izquierda nos enseñan lo que ve Ángela por el cristal. Se oyen los ruidos de los coches. El tiempo que pasa pone de realce la tensión de la espera.
El guardia: "Te han dejado tirado tus amigos".
Ángela: "Te quieres callar".
Se oye el chirrido de los neumáticos del R12 y Ángela se sube al coche que sale disparado. Se oye otra vez la música del principio. El ritmo de rumba acompaña las acciones de la banda. Vemos a los amigos recogiendo el dinero robado y las armas. Como si nada hubiera pasado comentan la música que ha puesto Meca. Sebas está cansado de oírla. Ángela de broma le dice "Hasta dormida la canto". Lo normal después de un golpe es que los compinches se separen. Dejan a Sebas en un barrio pobre.
Se puede leer un letrero "los vecinos de la colonia no pedimos por piedad sino por justicia". Recuerda las desigualdades entre las clases acomodadas y las clases populares.
Los ladrones, ellos, han resuelto el problema robando.
La pareja se sube a otro coche. En la escena siguiente, vemos a Mecas en el campo. Prende fuego al coche robado para borrar las huellas. Lo están mirando Pablo y Ángela. Cuatro primerísimos planos nos dejan notar la fascinación de Meca por el fuego. Pablo tiene que ir a buscarlo.

Aquí lo tenéis, el centro geográfico de España. Después del "trabajo", la pandilla disfruta de su tiempo libre. Dan un paseo por un lugar con alto valor histórico que se sitúa en Getafe al sur de Madrid. Se trata de un conjunto religioso con una ermita y un monumento con la efigie de Jesús. Durante la Guerra Civil, los republicanos destruyeron el monumento. Antes de destruirlo, los milicianos “fusilaron” la estatua que representaba al Sagrado Corazón, en un acto de irreverencia elpaís.com Clara Sánchez 18 jul 2020
Al final de la guerra, los vencedores lo reconstruyeron .

En la película siempre sorprenden los constrastes, ahora la estampa del coche quemado contrasta con la vista del monumento religioso. El plano general que se nos ofrece es la del grupo de amigo que aparece a lo lejos al pie de la estatua monumental de Jesús. El cuadro, símbolo de la moral cristiana, está en total oposición con la conversación de los jóvenes que cuentan de qué manera empezaron su carrera de delincuentes. Para ellos, es como un juego, algo divertido, algo de película.
Meca empieza contando sus hazañas de principiante. Sebas lo contrató para conducir el coche, por eso dice "yo, Fittipaldi" . La aventura terminó enseguida porque al arrancar el coche se estrelló contra unas farolas. "Nos metimos una hostia contra las farolas".
Le toca luego a Sebas contar sus inicios. Empezó a los doce años robando una bici en un parque. Cuenta luego cómo alguien le propina una paliza. Resulta que era el padre de la víctima.
Por fin, se expresa Pablo, en su forma de hablar siguen siendo un puro trabajo "La primera vez que fui a currar". Pablo habla de uno de sus cómplices que tenía una navaja de "Curro Jiménez" y que la hincó en la mesa al gritar "Esto es un atraco". La gracia es que no pudo retirar la navaja y tuvieron que irse. "Menos mal que cogimos los talegos"...
Los tres casos revelan que la escuela tuvo que ser un fracaso porque se dedicaron a robar desde muy jóvenes. Llama la atención la ausencia total de culpabilidad como si jamás se les hubiera inculcado la noción de lo que es el bien y el mal. Para ellos, los trabajadores son unos "pringados". RAE.
Frente al monumento, manifiestan una gran incomprensión. Ángela quiere saber lo que significa la inscripción “Cabeza de la imagen profanada del Sagrado Corazón de Jesús”. Cuando la señora le explica que los rojos fueron responsables de la destrucción del monumento “Esa era la cabeza del Corazón de Jesús que fusilaron y dinamitaron los rojos durante la guerra”, Meca contesta "Algo habrá hecho". No se trata de una respuesta política sino pura provocación.
Llega la policía que va a registrarlos para ver si tienen droga. Esta escena recuerda que en aquella época el consumo de droga se disparó, lo que explica la actitud de la policía. Los jóvenes fingen indignarse: "Vaya modales", "pero que democracia es ésta".

Se oye la canción de los marismeños "Caramba, Carambita"... Jacinto les pidió que no cruzaran la carretera y los vemos cruzando con los caballos. Llegan a un lago contaminado lleno de basura. Meca recuerda que en este lago se bañaban cuando eran pequeños. "Antes era más vacilón, había patos y peces. Pescábamos".
Bajan de caballo y se toman una raya de heroína. Sebas le propone a Ángela.
"¿Es coca?
- No es caballo".
El caballo se va pero Sebas no se preocupa.

Está leyendo Mortadelo y Filemón mientras Ángela cuida las plantas. Ángela quiere aprender a conducir, quiere ir al mar. Ángela quiere comprarse un piso. Para Pablo, el piso actual le parece suficiente. Le gustaría comprarse un coche.
Los sueños de aquellos jóvenes son sencillos pero para gente de clase humilde ya es mucho.

Oímos la canción de los chunguitos "si me das a elegir". Aparece cerca de una ermita, el coche rojo de Pablo. Se para delante de un vertedero. Otra vez tenemos un juego de contrastes. La letra de la canción habla de cosas nobles y el espectáculo es el vertedero. Pablo lleva a Ángela al pueblo en el que se crió. Llevan una tele a la abuela. La policía lo anda buscando.

El tango de Marelú nos mete en el ambiente. Lo oímos cuando Ángela aprendía a disparar. En esta secuencia vamos a ver cómo toma la iniciativa y dispara a un agente. Sebas se enfada
"no quiero muertos a mis espaldas...
- No digas gilipolleces.
- si ya te dije que nos iba a traer complicaciones...
- Aquí nadie a matado a nadie.
- No ha pasado nada, le ha dado en una pierna, todos lo hemos visto.
- no ves que no se controla".
Ya no se trata de un simple robo. Sebas teme que Ángela haya matado al hombre. Mecas y Pablo la defienden quitándole hierro a lo que ha pasado.
Como siempre se produce el ritual del incendio de coche. Tienen el coche rojo preparado.

Un tren pasa delante del nuevo barrio de Ángela y Pablo. Es un barrio con bloques de ladrillos en las afueras de Madrid. Vemos el coche rojo aparcado abajo. Dentro del piso, se oye otro tren que pasa, mientras los amigos están tomando algo y repartiéndose el dinero.
Meca cuenta lo que hará con el dinero. Vemos como sus deseos son comprar un piso, un coche, educar a sus hijos, hacer un viaje a Disneylandia. Al fin y al cabo, sueña con un modo de vida burgués.
Brindan y se hacen una promesa. "siempre amigos", "que seamos siempre amigos y que disfrutemos de la vida". Sebas saca la droga. Mecas vuelve a poner "Ay que dolor". Se ponen a bailar. Ángela parece preocupada "lo he matado". Pablo intenta quitarle la idea de la cabeza. "No pienses más Ángela que tú no has matado a nadie".
Ángela y Pablo compraron un piso nuevo pero siguen viviendo en la periferia. Otra vez la vía del ferrocaril abajo del balcón constituye la frontera entre el centro y el extrarradio. A lo lejos se divisa la capital.

María : ¿Te vas a casar con Pablo?
Ángela no quiere casarse.
Se fuman un porro.
Meca se burla de los que se pasan el día trabajando.
Deciden irse al mar. Oímos la canción de los chunguitos "si me das a elegir".
Después de una noche en la carretera amanecen en la costa.
"¿No querías el mar? Pues ahí lo tienes, todo para ti".

La cosa va en serio. Quieren asaltar un banco. Hay mucha improvisación.
Parece que no dan la talla para semejante golpe, lo que aumenta la tensión con el peligro de fracaso.
Ángela entra dentro para tomar nota.
Pasan la noche en la discoteca. Toman heroína. Ángela baila sola.
Un plano con un tren nos lleva de vuelta al piso.
Ángela se está preparando para el atraco. llegan los amigos y se van.
Una mujer avisa a la policía desde una cabina telefónica.
Cuando ya han cogido todo el dinero, un agente dispara a Sebas que replica con un disparo mortal.
El haber matado a un hombre le impacta tanto que pierde tiempo.
Llega la policía y lo mata mientras los demás se dan a la fuga.
Pablo está herido.

Otra vez el tren delante del piso. Vemos al coche verde. El coche rojo no está.
Meca y Ángela atiende a Pablo en el piso. La única solución es llevarlo a un hospital según Meca.
Va a quemar el coche.
Ángela llama a urgencias.
Un helicóptero de la policía está acechando y descubre a Meca quemando el coche. No hay nadie con Meca y se deja sorprender por la policía.
Ángela pone las armas y el dinero en un cajón.
Se oye el timbre, es el médico.
Ángela le amenaza con la pistola.
Si quiere usted que viva tiene que llevarle inmediatamente al hospital.
Luego le ofrece dinero.
El médico dice que vuelve enseguida.
En la tele se habla del atraco. "una banda compuesta por cuatro jóvenes armados con pistolas y escopetas de cañones recortados atracaron la sucursal... uno de los atracadores le disparó a corta distancia... uno de ellos llevaba bigotes y gafas negras".
Ángela se desespera esperando al médico. Mira un retrato de ella con Pablo. La vemos humedecer las hojas de las plantas como suele hacerlo. Ha pasado la noche en blanco y el médico no ha vuelto.
Pasa otro día. Pablo deja de gemir y se oye la canción de los chunguitos "si me das a elegir entre tú y la riqueza". Comprendemos que Pablo ha muerto. Ángela echa en la bolsa colorada el dinero, una pistola y el retrato de la pareja. Es de noche y se va andando con la bolsa roja cruzando el barrio.

Una de las características de la película es que la historia no parece terminar.
Han muerto todos los chicos del grupo pero ella sigue su camino, llevándose el dinero.
¿Será detenida? ¿seguirá delinquiendo? ¿o aprovechará el dinero para empezar otra vida?
Debía haberle llevado al hospital a pesar del rechazo de Pablo. ¿Llevarlo al hospital sería rendirse?
¿Quién es el ladrón? ¿Ángela o el médico?
Podemos notar que Ángela se queda con Pablo hasta el final. Una tarde, una noche, un día entero.
La canción "me quedo contigo" acrecienta el dramatismo porque frente a la muerte de Pablo, Ángela no tiene más remedio que irse.

la ciudad y la periferie.
La ciudad es para ellos un lugar peligroso y en la película los protagonistas intentan alejarse cada vez más del centro.
Cuando roban el coche en Madrid, vemos la violencia que se desencadena a su alrededor con las caras, los golpes, los insultos de la gente.
La huida les lleva hacia las afueras. Aparcan en una calle del barrio y los protagonistas comentan lo que pasó de manera completamente relajada.
Pasean lejos de Madrid, pero la sombra de la policía sigue presente en el cerro de los Ángeles, en el paseo a caballo, en el pueblo de la abuela (la abuela recuerda que pasaron). Tienen que llegar hasta el mar para escapar completamente.
La vuelta a la ciudad para cometer el atraco significa la muerte.
Los trenes y las vías de ferrocaril son una metáfora de la fractura entre la ciudad y la periferia.

VOCABULARIO RELACIONADO CON EL ESPACIO
Las afueras, los suburbios la banlieue
Los descampados, les terrains vagues
Los vertederos, Les décharges
Las vías del tren, Les voies ferrées

VOCABULARIO COLOQUIAL
chaval mec, un pringado un pauvre type...

VOCABULARIO DE LOS PROTAGONISTAS
el porro le joint, el caballo l'héroïne, el talego la taule, los talegos les biftons, billets de 1000, estar al loro être sur ses gardes, atracar braquer, dale caña fonce, un madero un flic, la pipa le flingue, una piba une nana, currar bosser, vacilón super,